Scénographie réalisée dans une démarche d'écoconception et d’écobénéficience.
Mon mandat consistait à imaginer un décor réalisé avec les élèves, dont les éléments pourraient être réutilisés dans leur école après les représentations.
Ma démarche de conception différait d'un processus scénographique traditionnel. Avant de concevoir le décor, nous avons d'abord identifié les besoins de quatre groupes d'élèves. À partir de leurs idées, j'ai développé des éléments scénographiques répondant à la fois aux besoins du spectacle et à ceux de leur milieu. Chaque projet a ensuite été adapté au budget, au temps disponible et aux capacités de fabrication des élèves.
Les techniques de collage et de tissage ont été privilégiées puisqu'elles permettent de réunir une multitude de gestes individuels au sein d'une même œuvre. Chaque élève contribuait à une partie du projet, dont l'assemblage révélait la force du travail collectif. Cette manière de fabriquer faisait écho aux thèmes du spectacle, où la communauté et la solidarité deviennent des réponses à l’écoanxiété, le sujet central de cette pièce.
Le choix des matériaux s'inscrivait également dans cette réflexion. Des matières plastiques et industrielles récupérées étaient mises en dialogue avec des techniques artisanales et un processus de fabrication profondément humain. Ce contraste soulignait la tension entre notre environnement construit et les liens sensibles qui nous unissent, tout en affirmant le potentiel de transformation des matériaux destinés au rebut.
Cette approche a donné naissance à une scénographie collaborative où le décor devient un outil de création collective et un héritage durable pour la communauté scolaire.
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SCÉNOGRAPHIE I THÉÂTRE I 2026